Neil Harbisson es la primer cyborg reconocido por el gobierno debido a que padece de una enfermedad hereditaria llamada acromatopsia que consiste en no percibir los colores por lo tanto solo puede ver en blanco y negro, por esta razón desde la edad de 20 años el tiene instalado un ojo electrónico que le permite distinguir los colores por medio de notas musicales.
El primer video es una entrevista donde el explica su experiencia y el segundo es un video reciente con las notas musicales de personas famosas.
Marek Bereza es un diseñador industrial que desarrolló un sistema de control llamado Speakatron. Básicamente el sistema se basa en controlar un sintetizador simplemente con los movimientos de la boca. El software de Speakatron utiliza la cámara web de un computador para determinar si la boca está abierta o cerrada, la forma de los labios y la posición de la boca en la pantalla, basándose en esta información crea los sonidos. Bereza creó este sintetizador para “Music Hack Day London 2010” y obtuvo el primer lugar en Best Music Hack. Una de las ventajas de la aplicación es que es completamente gratis y la plataforma es de código abierto, ofreciendo la posibilidad de integrarlo en otro software.
Puedes descargar la aplicación haciendo click aquí.
Playing for change nace de la mano del ingeniero de sonido y productor Mark Johnson al escuchar la voz de Roger Ridley interpretando “Stand by Me” en la ciudad de Santa Mónica, California. Playing for change es un proyecto musical que convoca diferentes músicos a lo largo del globo sin que estos se reúnan en un mismo espacio, es decir las grabaciones son en locaciones urbanas y rurales próximas a la ubicación de los interpretes. PFC también es una fundación que se dedica a la construcción de escuelas de música en todo el planeta. Ntonga Music School, la primera escuela de música de PFC, fue construida en el año 2008 en el barrio Gugulethu, en las afuera de Cape Town, Sudáfrica.
Dentro del amplio listado de más de cien artistas se destacan: Keb Mo, Roger Ridley, Grand Pa' Elliot, Louis Mhlanga, Bono, The Omagh Community Youth, Choir, Mermans Kenkosenki, Sinamuva, David Broza, Rajhesh Vaidhya, Pierre Minetti, Vusi Mahlasela, Manu Chao, entre muchos más.
Actualmente PFC se encuentra de gira con algunos de los artistas que participaron en el proyecto y sinceramente el espectáculo que ofrecen en vivo, es simplemente, sorprendente y bastante conmovedor. Finalmente es importante agregar que el vídeo de “Stand By Me”, video con el que inicia el proyecto, ha sido visto más de 30 millones de veces en Internet.
En este video el Profesor Trevor Cox de la Universidad de Salford expone como se pueden visualizar a través de un osciloscopio las diferentes octavas reproducidas a través de un saxofón. A su vez Trevor efectúa el mismo ejercio con cada una de las presentaciones del saxofón: soprano, alto, tenor y baritono.
David Collins, Director de Audio del diseño sonoro para el videojuego Star Wars “The Force Unleashed 2”, explica el proceso de una escena específica (en el episodio 5 “Blunty's Force Tober”), de aproximadamente minuto y medio, en los estudios de LucasArts en la sala para videojuegos. David muestra todo el proceso de diseño sonoro para alcanzar el sonido ideal y generar la sensación de suspenso, terror y emoción en los jugadores. Se específica cada una de los sonidos dentro de la escena: voces, ambientes, música y efectos. Finalmente el video termina con el proceso para adquirir la voz de Darth Vader, exponiendo paso a paso desde el registro de la voz hasta el producto final.
Los micrófonos láser se basan en la variación de la luz. A continuación pueden apreciar un micrófono bastante interesante y los resultados de esta investigación. A pesar que el registro no es hasta el momento el mejor, se aspira llegar con este concepto a trabajar en grabación a nivel profesional. Sin embargo los problemas que presenta el micrófono son frente a movimientos del transductor y por ser láser se ve afectado por la luz. Otra cosa bastante interesante es su sistema de tubo con humo para la transducción del sistema a través del láser.
La música que se reproduce a lo largo del video es desarrollada bajo el sonido que producen las abejas. Básicamente la persona que desarrolló la prueba grabó algunas muestras de los sonidos que producen las abejas al batir sus alas entre 200 y 230 veces por segundo obteniendo como resultado un buzz (zumbido). Las muestras son manipulados a través de diferentes herraminetas digitales (delays, filtros, entre otros) y otras muestras pertenecen al catálogo de tonehammer.com. Utilizando los zumbidos se obtienen sonidos de hi-hat, hammond y mucho más. Finalmente se agregan algunos elementos humanos como voces, guitarras, etc.
En esta entrada pueden apreciar como Ben Burtt llegó al famoso diseño sonoro del lightsaber para la película "A New Hope" de la saga de Star Wars. Burtt explica como obtuvo el efecto basándose en el sonido que capturó su micrófono al pasar cerca a un sistema de televisión encendido y produjo un extraño hum que fue el inicio de este popular sonido. Asimismo explica como obtuvo el producto final implementando sonidos adicionales e incluso aplicando un doppler para generar la espacialidad del efecto.
De antemano pedimos disculpas por nuestra ausencia sin previo aviso durante los días 2-6 de Octubre, pero todo el equipo de trabajo de Diffusion Magazine estaba previsto para la 4ta Conferencia Latinoamaericana AES y no fue posible programar entradas para estas fechas. No obstante Diffusion Magazine se compromete a reponer las entradas ausentes dentro del rango de las fechas mencioandas con antrerioridad y asimismo se cargarán los resultados de cubrimiento de prensa de la 4ta Conferencia Latinoamericana AES en diferentes entradas a lo largo del mes de Octubre en la medida de lo posible.
Muchas Gracias y Diffusion Magazine retomará actividades dentro del blog a partir del Jueves 07 de Octubre.
Sinceramente,
Ing. Andrés F. Millán S. DIRECTOR GENERAL DIFFUSION MAGAZINE
En esta entrada pueden apreciar una nueva aplicación del sonido, esta vez entrando en el campo de la biología. En este video se observa como dos biologas descomponen el sonido de los murcielagos, de acuerdo a la interpretación que puede generarse en estos mamíferos.
Brindar información técnica y científica de los diversos campos del sonido, implementando como canal de comunicación una plataforma digital e-zine dirigida a estudiantes, técnicos, tecnólogos, profesionales y personas dedicadas al audio, permitiendo que los usuarios presenten sus proyectos de carácter intelectual e interactúen a través de un foro virtual, plasmando sus opiniones y dudas en las diferentes temáticas expuestas.
Visión
La revista Diffusion Magazine presentará la mejor y más completa plataforma digital de información técnica y científica de sonido en formato digital e-zine, será la principal revista electrónica del país en distribuir artículos y reportajes de alto nivel y obtendrá reconocimiento a nivel nacional e internacional.
