1ra Convención Diffusion Magazine

Fecha: Agosto 25, 26 y 27 de 2011
Hora: 9:00 AM
Lugar: Universidad de San Buenaventura Carrera 8H # 172 - 20
Costo: $ 90.000 hasta el 30 de Junio
$150.000 del 30 de Junio al 25 de Agosto
Descuentos: 45% para estudiantes que presenten carné vigente en los puntos de Tu Boleta. (No aplica para compras en línea o teléfono)

Como parte de la potencialización de la Ingeniería de Sonido en Colombia, la revista Diffusion Magazine, primer medio especializado en este tema, junto con Visound y la Universidad San Buenaventura crearon la primera Convención Diffusion Magazine. Un evento especializado en ingeniería de sonido, desarrollado por colombianos para colombianos, con el objeto de actualizar y capacitar a estudiantes, profesionales y aficionados en las diferentes ramas del sonido como lo son la acústica, electroacústica, sonido en vivo, grabación, diseño sonoro, post-producción, entre otras.

Son tres días en los que se presentarán conferencias, talleres, paneles de discusión, DIY (siglas en inglés de Hágalo Usted Mismo), muestras de sistemas lineales, car audio, feria sonora y papers. Los dos últimos días habrá una muestra comercial en el polideportivo, un espacio donde las empresas tendrán la oportunidad de exponer sus productos o servicios e intercambiar y establecer relaciones de negocios.

Dentro del marco de la convención se contará con la presencia de profesionales colombianos radicados en el extranjero y quienes se han destacado por su gran labor fuera del país, tales como:

Jacques Cuenca, quién ha venido desempeñando proyectos de investigación en acústica y vibraciones para el CNAM (Conservatoire National des Arts et Métiers) en París - Francia, el LAUM (Laboratoire d'Acoustique de l'Université du Maine) en Le Mans - Francia, el IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) en París - Francia y el Instituto Real de Tecnología en Estocolmo - Suecia. Actualmente se desempeña en el área de investigación del Institute for Sound and Vibration Research de la Universidad de Southampton en el Reino Unido.

Carlos “El Loco” Bedoya, ingeniero y productor de estudios como: Histeria Music, South Beach Studios, Studio 270, Setai Recording, Baby Factory, Patchwerk, Master House Studios y The Hit Factory (Criteria). A lo largo de su carrera ha trabajado con artistas como: Missy Elliott, Weezer, Mick Jagger, Jennifer Peña, Paulina Rubio, Beyonce, TLC, David Bisbal, Whitney Houston, Alejandra Guzmán, Enrique Iglesias, Chayanne, Anastacia, Wyclef Jean, Sean Paul, Tweet, Christina Aguilera, Fantasia, Il divo, Daddy Yankee, Timbaland, entre muchos. Asimismo ha sido ganador de un Grammy y dos premios TEC, además de 11 nominaciones al Grammy y 15 discos de platino.

Francisco “Pacho” Botero, quién ha trabajado con artistas como Adriana Lucia, El Sin Sentido, Diva Gash, y César López como ingeniero de grabación, mezcla y sala en vivo. Actualmente trabaja en Studio G Brooklyn en Nueva York – USA en calidad de ingeniero, con artistas como Matisyahu, Alfonso Espriella, Dub Trio, A Storm of Light, Rival Schools, Il Abanico y más.

Además, Mauricio Cano, Camilo Silva, Juan Pablo Cañizares, Humberto Chaparro, Daniel Duplat, Carlos Silva, Eduardo de Narváez, Felipe López, Javier Darío Serrano, Fransisco “Kiko” Castro, Jorge “Pyngwi” Holguín, Daniel “El Gato” Garcés, Alberto Rivera, Alexander García, Fabio Nicholls, entre otros, conforman el grupo de expertos que mostrarán al público estudiantil y profesional, los avances, alcances y desarrollo de la Ingeniería de Sonido en la actualidad.

Para los estudiantes, docentes e investigadores, se encuentra abierta una convocatoria de papers científicos para temas de la rama de sonido y afines. La boletería está disponible para la venta a través de Tu Boleta y es posible encontrar más información en el minisite oficial de la Convención www.convenciondm.com.

Sobre la Ingeniería de sonido

La ingeniería de sonido es la rama que se encarga del estudio del fenómeno sonoro en todos los campos de aplicación del mismo, tales como la grabación y producción, la acústica, la electroacústica, el refuerzo sonoro y el diseño de dispositivos electroacústicos. Tiene un campo de acción en el desarrollo de proyectos de ingeniería, aplicando tecnologías que interaccionan con otras disciplinas, como la electrónica, la informática, la física, las matemáticas, la gramática musical, entre otros, para el diseño y la manipulación de sistemas para la grabación, procesamiento de señal, creación y reproducción del sonido.

Los ingenieros de sonido tienen un campo bastante amplio para aplicar sus conocimientos: desde diseño y construcción de estudios de grabación, realización de acondicionamientos acústicos, desarrollo de dispositivos de sonido, aplicación de tecnologías de sonido en diferentes sectores y producción discográfica musical, hasta acústica forense.

En la Universidad de San Buenaventura Sede Bogotá, la Ingeniería de Sonido profesional comenzó hace más de diez años y fue pionera a nivel Latinoamérica con la apertura del programa. Actualmente su planta docente está compuesta por expertos profesionales extranjeros y colombianos especializados en el exterior, que han permitido generar un grupo de profesionales expertos y un campo potencial a desarrollar en nuestro país.

Para más información:

website: www.convenciondm.com.

5ta Edición Diffusion Magazine

Ya encuentras en nuestra página la quinta edición, primera con código ISSN, la cual incluye: Especial Tambora Records, Entrevista a Germán Villacorta, Historia del Vinilo, Sonido Tridimensional: Nuevas Experiencias Sonoras, Parámetros Thiele Small, Estandarización ICONTEC, Las Mejores Entradas de Nuestro Blog con Videos y mucho más.

Para visualizar la revista por favor visite nuestro website http://www.diffusionmagazine.com y haga click en el botón con puntas giratorio de color verde o simplemente busque la revista en nuestra vitrina.

Panel de dicusión sobre la evolución del audio en los videojuegos

En este panel, además de ser un paseo por el carril de la memoria, se explora cómo fue creada la música de 8 bits en los video juegos de primera generación y lo que los hacen ser tan bien amados por los jugadores de todas las edades. ¿Qué hace que las canciones antiguas de 8 bits todavía sean tan entrañables, divertidas y aún reconocibles en el momento de escucharlas? En este video los invitados hablan sobre los días de gloria de la música de los video juegos, la forma en que se creó bajo las restricciones técnicas de la época en comparación con los estándares de producción de hoy. También del cómo el compositor de hoy en día y director de audio pueden utilizar muchos de los mismos conceptos y técnicas utilizadas en la primera generación en la música de hoy.

Intervienen: Rod Abernethy (Compositor, Audio Rednote), Brandon Alexander (Director Creativo, Heatwave Interactive), Brian Schmidt (Presidente, Estudios de Brian Schmidt, LLC), Brad Fuller (Socio, LLC Sonaural), Tommy Tallarico (Presidente, Estudios de Tommy Tallarico).

GDC2010: "Where it All Began" Sound Panel from Michael Coleman on Vimeo.

Audífonos con vibraciones

El equipo de investigación del Laboratorio Kajimoto de la universidad de Electro-Comunicaciones ha desarrollado un dispositivo llamado R&D el cual añade vibraciones a los auriculares, con una mejora táctil en el audio. "Al escuchar el sonido a través de estos auriculares, hace que el sistema proporcione vibraciones sincronizadas al lóbulo de la oreja, lo cual hace que el audio se aún más divertido." Explica Kanako Ao integrante del grupo de investigación.

Con equipos de audio convencionales sensoriales, tales como sillas de juego vibrante, la vibración se siente por todo el cuerpo, lo que naturalmente hace que el ruido ambiental se sienten muy realista. Pero el problema es que exagera artificialmente las voces. Este dispositivo, ofrece una vibración en el oído que mejora la voz haciéndola más natural. Según Kanako "Cuando probamos este dispositivo, la gente decía que se sentía como si alguien estuviera susurrando en su oído, y en los juegos, comentaban que realmente se sentía como si la protagonista les susurrara. Ellos se sorprendieron cuando los lóbulos de las orejas temblaban, por lo que este sistema podría ser usado junto con los juegos de terror.

A la vez que las voces son más realistas, el grupo de investigación le gustaría centrarse en una mayor variedad de contenido y ampliar la gama de oportunidades para utilizar esta tecnología.

Cuevas de Jenolan.

flickr foto de blacque_jacques

Las cuevas de Jenolan son un grupo de cuevas ubicadas en las Montañas Azules – Australia a 175 kilómetros al oeste de Sydney. Este conjunto de cuevas tiene más de 40Km incluyendo las zonas de exploración activa. Alguna de ellas es de fácil acceso para los turistas, se encuentran bien iluminadas y la variedad de formas de piedra caliza es el centro de atención de quienes las visitan.

Una de estas cuevas y la más visitada es la de Lucas, con 54 mts y una buena acústica, ha sido escenario de varias presentaciones artísticas, entre ellas la de Dame Joan Sutherland y el Coro de Niños de Viena.

Avatar Sound Panel

Sound Panel de Avatar con:
James Cameron - Director
Jon Landau - Productor
Christopher Boyes - Supervisor de Edición de Sonido / Diseñador de Sonido / mezclador de re-grabación
Gary Summers - mezclador de re-grabación
Andy Nelson - mezclador de re-grabación

Avatar consiguió ser la película más taquillera de la historia del cine hasta la fecha. Sobrepaso los 2.000 millones de dólares en recaudación, logrando ser nominada al Premio Oscar 2010 en la categoría de mejor película.

El 27 de agosto de 2010 se reestrenó en Estados Unidos con algunas escenas inéditas.

Avatar Sound Panel - SoundWorks Collection Exclusive from Michael Coleman on Vimeo.

Diseño sonoro de Battlefield 3

Después de Battlefield 2 lanzado en el año 2005, este año DICE y EA lanzarán su tercera parte Battlefield 3 donde promete ser unos de los mejores videojuegos en campo de batalla, con calidad de imagen y audio mejorada, ofreciéndole al jugador sensaciones realistas. Detrás del diseño sonoro de tan ambicioso proyecto se encuentra el equipo de Battlefield: Bad Company 2 liderado por el director de audio Stefan Strandberg, quienes apostaron a introducir sonidos reales de batalla obtenidos mediante ejercicios militares.

En los siguientes videos Stefan Strandberg explica la obtención de estos sonido y comparte la experiencia de trabajar con sonidos reales.

En esta versión, a diferencia de los volúmenes anteriores, DICE ofrece un sonido menos “ruidoso” de tal forma que el jugador podrá sentir con mayor precisión la procedencia de los diversos sonidos y ambientes de batalla, mejorando la experiencia de juego a un mayor realismo.

Entrevista John Storyk y Sergio Molho de WSDG Pt 3/3

Entrevista John Storyk y Sergio Molho de WSDG Pt 2/3

Entrevista John Storyk y Sergio Molho de WSDG Pt 1/3

La entrevista de John Storyk y Sergio Molho fue ejecutada por el equipo de trabajo de Diffusion Magazine para la 4ta Conferencia Latinoamericana de la AES en Bogotá, Colombia para Octubre de 2010. El Director de Diffusion Magazine, el Ingeniero Andrés Millán, habla con John y Sergio sobre WSDG (Walters-Storyk Design Group), los proyectos de latinoamérica y Colombia y un poco sobre acústica arquitectónica. A continuación se expone un poco sobre el perfil de John Storyk y Sergio Molho, seguido de la primera parte de la entrevista.

John Storyk inició en el mercado de la acústica con el diseño de Electric Lady Studios, estudio de grabación del guitarrista Jimi Hendrix, en la ciudad de Nueva York el año de 1969. Para aquel entonces trabajó de la mano con Eddie Kramer, Robert Wolsch, Marcy Ramos, Ted Rothstein, Robert Margouleff y Howard Sherman, quienes estuvieron involucrados con John en 1969 y qué aún son parte integral del equipo de WSDG.

Después de algunos años John decidió fundar, junto con la arquitecta Beth Walters, WSDG y así expandir sus proyectos con las propuestas más ergonómicas y visualmente creativas que ofrecía Beth en el diseño de las instalaciones. Actualmente la compañía tiene su sede principal en Nueva York, pero también posee oficinas en Europa, Asia, Latino y Sur América.

John se destaca por haber desarrollado más de 2.500 instalaciones de clase mundial entre las cuales se incluyen: estudios de televisión, estudios de grabación, estaciones de radio, clubes, teatros y más. Además su trabajo incluye los estudios privados de Whitney Houston, Bob Marley, Ace Frehley, Russ Freeman, Oven Studios (Alicia Keys), Roc the Mic (J-Z), entre muchos.

Sergio Molho, Fundador y Director de Proyectos de WSDG Latin, provee la supervisión técnica, acústica y arquitectónica de los proyectos para Latinoamérica. WSDG Latin es responsable de más de 400 instalaciones de clase mundial entre los que se destacan: Soundesigner Mastering Suite, Fito Paez / Circo Beat Recording Studios, Soundrec Recording Studios, Swing Música, Equiscosa, Atómica y más.

Sergio ha trabajado en la industria de la música, audio y video desde 1982, iniciando como productor, ingeniero y compositor de diversas proyectos para sellos discográficos como Sony y Warner. Actualmente sus áreas de especialidad son el manejo creativo audiovisual, multimedia y proyectos para DVD.

En 2005, se convirtió en el director y asociado de WSDG Brasil y en 2007 abrió la oficina de WSDG México en Ciudad de México. Sergio es responsable de dirigir las oficinas de Latin, Brasil, México y Asia.

El contenido de los perfiles profesionales de John Storyk y Sergio Molho fueron extraídos de la página web de WSDG.